Die Deutschen fliegen zum Mond. An Bord der Rakete: Wissenschaftler, Ingenieure, Abenteurer. Aber auch ungebetene Gäste: der Spion einer Wirtschaftsmacht, die das Mondgold unter ihre Kontrolle bringen will, und ein kleiner Junge, der sich als blinder Passagier an Bord geschlichen hat. Und zwei Liebende, die nicht zueinander finden dürfen.

Fritz Langs letzter Stummfilm ist, wie schon METROPOLIS, Liebesgeschichte und Zukunftsvision zugleich: Science Fiction der Weimarer Republik. Für den Start der Mondrakete erfand Lang den Countdown. Als wissenschaftliche Berater engagierte er die Physiker Hermann Oberth und Willy Ley, die damals tatsächlich an Weltraumraketen arbeiteten und überzeugt waren, ein wie im Film dargestellter Mondflug könne bis Ende der 30er Jahre realisiert werden.

Die Premiere am 15. Oktober 1929 im Ufa-Palast am Zoo war spektakulär: Albert Einstein war unter den Gästen, die gesamte Berliner Prominenz und Vertreter von Regierung und Industrie. [Fritz Lang, D 1929]

Stephan Graf v. Bothmer zeigt die rekonstruierte Fassung in brillanter Bildqualität und 2,5 Stunden Länge. Bringen Sie etwas Zeit mit – es lohnt sich!

Méliès war fasziniert von den Möglichkeiten, mit Hilfe des Films fantasievolle Geschichten zu erzählen. Als professioneller Zauberkünstler war er mit dem Einsatz von Bühnentechniken und –effekten, wie verborgenen Falltüren oder Pyrotechnik, bestens vertraut. Viele dieser Tricks finden sich in seinen Filmen wieder. Er erfand neue visuelle Effekte wie Doppelbelichtungen, Split Screens oder Stop-Action oder Stop-Motion ein, mit denen er Szenen schaffen konnte, die auf der herkömmlichen Theaterbühne nicht darstellbar waren. Er fungierte in vielen seiner Filmen,  so auch in „Reise zum Mond“, nicht nur als Regisseur, Produzent, Drehbuchautor und Hauptdarsteller, sondern entwarf auch die Szenenbilder und Kostüme selbst.

Seine wichtigste Erfindung ist so grundlegend, dass wir sie kaum wahrnehmen: Es war Méliès der zum ersten mal mit einem Film eine Geschichte erzählte und so das "narrative Kino" erfand.

Die Film-Symphonie

Stephan Graf v. Bothmer hat zu diesem Programm aus den schönsten und beeindrucktesten Filmen von Georges Méliès eine Film-Symphonie für Klavier geschrieben, die alle Filme zu einem großen Werk zusammenfasst. Mit höchster Präzision für Details und mit dem großen Gestus für das Ganze zieht Bothmers Musik das Publikum in den Bann. Manche filmischen Experimente wirken eher wie Visuals, aber auf höchstem künstlerischen Niveau, andere wie ausgereifte Geschichten, die mit vielen Illusionstricks erzählt werden.

[Georges Méliès, Filme von 1988-1904]

Aufgebaut ist der Film, wie eine klassische Planetariums-Show mit Kapiteln über die Erde, das Sonnensystem und den tieferen Weltraum. Im letzten Teil wird, als Science-Fiction-Film, eine imaginierte Reise mit Lichtgeschwindigkeit inszeniert. Es ist die erste Darstellung der noch jungen Relativitätstheorie.

Stephan v. Bothmer spielt dieses StummfilmKonzert auf eben jener Bühne, auf der Einstein genau 100 Jahre zuvor seine allgemeine Relativitätstheorie vorgestellt hat, in der Archenhold-Sternwarte in Berlin-Treptow.

Otto v. Bothmer – ein ferner Verwandter von Stephan v. Bothmer – war Co-Produzent des Films und erstellte die Trickaufnahmen.

[Hanns Walter Kornblum, D 1925 / Optische Spezialeffekte: Otto von Bothmer]

Der Minenarbeiter Robert Herne (Emil Jannings) stößt in einem verlassenen Kohlestollen auf einen Außerirdischen vom Algol (den Stern gibt es wirklich, ihm wird eine böse Energie nachgesagt). Dieser vertraut ihm das Geheimnis der Algol-Wellen an und die Baupläne einer Maschine, die diese Wellen in Energie verwandelt. Herne hat nun eine unerschöpfliche Energiequelle in der Hand... [Hans Werckmeister, D 1920]

Graf v. Bothmer erweckt mit seiner Musik diesen Jannings-Film zu neuem Leben, durchdringt die Erzähllinien und zieht den Zuschauer förmlich in den Film mit seinen expressionistischen und futuristischen Bauten hinein. Ein packendes Science-Fiction-StummfilmKonzert!